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Jul 13, 2023

輝きと光の庭園

アメリカ西海岸の都市シアトルでの最高の体験の 1 つは、チフーリ ガーデン アンド グラスへの訪問です。 市の象徴的なスペース ニードルの近くに位置するこの常設施設

アメリカ西海岸の都市シアトルでの最高の体験の 1 つは、チフーリ ガーデン アンド グラスへの訪問です。 市の象徴的なスペース ニードルの近くに位置するこの常設展は、8 つのギャラリー、目玉の温室、緑豊かな庭園で構成され、アメリカのガラス芸術家で起業家であるデール チフーリの最高の芸術作品のいくつかが展示されています。

大規模な建築インスタレーションで知られる 81 歳のチフーリは、ワシントン大学でインテリア デザインを学んでいたときにガラスと出会いました。 1965 年に卒業後、ウィスコンシン大学で国内初のガラス プログラムに入学しました。 彼はロードアイランド・スクール・オブ・デザインで勉強を続けました。 フルブライト奨学金により、1968 年にヴェネツィアのヴェニーニ ガラス工場で働くことができ、そこでムラーノ島ガラス吹きの秘密と技術をすべて学びました。 1971 年、チフーリはワシントン州にピルチャック ガラス スクールを共同設立しました。 現在、彼の作品は世界中の 200 以上の美術館にコレクションされています。 長年にわたり、12 件の名誉博士号と全米芸術基金からの 2 件のフェローシップを含む多くの賞を受賞してきました。

すべてのアーティストと同様に、チフーリも周囲の世界からインスピレーションを得ています。 ワシントン州で生まれ育った彼のミューズには、ピュージェット湾の水域、タコマにある母親の庭園、いくつかの先住民族の芸術が含まれます。 「私の仕事にとって水がいかに重要かを示すためにシーライフ タワーを作りました」と彼は展覧会の音声ツアーで説明します。 1992 年、チフーリはシアトル美術館でシャンデリア シリーズを開始しました。 彼のインスタレーション「Winter Brilliance」は、ガラスの氷柱の形です。 「私は何度か氷を扱ったことがあります。 光にどう作用するかという点で、私のお気に入りの素材の 1 つです」とチフリーは言います。

ペルシャ シリーズは、ペルシャ、ローマ、エジプトのガラスへの彼の興味から始まりました。 イタリア語で「千の花」を意味するミッレ フィオーリのフォルムは、チフーリがアイルランドのウォーターフォード クリスタルとメキシコのモントレーで行った作品からインスピレーションを受けています。 精緻な生け花とフロートボートのシリーズは、1990 年代半ばのフィンランドのヌータヤルヴィでの彼の経験にインスピレーションを受けて誕生しました。 「これは吹きガラスのプロセスを組み合わせたもので、私が長年訪れた場所からインスピレーションを得たものです」と彼は振り返ります。

ガラスハウスと庭園はチフリーによって完全にデザインされました。 4,500 平方フィートのライトアップされた空間を覆う高さ 40 フィートのガラスと鉄の構造物であるグラスハウスは、長さ 100 フィート、高さ 25 フィート、重さ 10,000 ポンドの赤、黄、オレンジの巨大な彫刻で満たされています。 チフーリ最大の吊り下げ彫刻の 1 つであるこの作品の見え方は、自然光や日が暮れ夜に変わるにつれて大きく異なります。

約 26,000 平方フィートの面積を持つこの庭園には、黄緑色の塔、赤い塔、黄色い太陽、赤いメキシカン ハットの塔、緑の氷柱の塔などがあります。 チフーリは庭のスペースにあるすべての植物を個人的に選びました。 チフーリの母親にちなんで名付けられたヴィオラ クリスタル タワーは、チフーリが開発したガラスを模倣したポリビトロと呼ばれるポリマーで作られた空間内で唯一の作品です。 さらに、シリーズ最大のシトロン アイシクル タワーの高さは 32 フィートを超えます。 チフリーは、2006 年に母親が亡くなったときに、黒で最長のシリーズを作成しました。直径 16 フィートのパシフィック サンは、チフリーがこれまでに作った中で最大のものです。 内部には 1,200 種類の異なる要素が組み込まれており、太陽が宇宙を周回しているような錯覚を与えます。

この展示会には、火炎加工のライブデモンストレーションも含まれており、地元のアーティストが、トーチ、炎、道具を使ってガラス棒をビーズ、置物、装飾品に変える複雑な芸術を詳しく見ることができます。 さらに、劇場ではチフーリの作業プロセスに関する短いビデオが上映されます。 興味深いのは、1976年にイギリスを訪問中に、チフリーが重大な自動車事故に遭い、左目の視力を失ったことです。 彼はまだしばらくガラスを吹いていましたが、以前ほど上手にガラスを吹くことはできませんでした。 それが彼が絵を描き始めたきっかけであり、エネルギーを解放し創造性を育む方法でした。 黒鉛鉛筆から徐々に木炭に切り替えました。 その後、水彩絵の具や液体アクリル絵具もレパートリーに加えました。